Walt Disney (NYSE: DIS DISWalt Disney Company100. 64 + 2. 03% Creado con Highstock 4. 2. 6 ) es uno de los las empresas más poderosas, en uno de los sectores más poderosos de cualquier economía: el entretenimiento. Antes de que se convirtiera en una compañía de $ 164,000 millones de dólares, con intereses que abarcaban todo el mundo, Disney se asoció más estrechamente con la visión del hombre que le dio su nombre. Fue esta visión la que sentó las bases para que la compañía se convirtiera en el gigante de los medios que es hoy en día. En este artículo veremos el auge de Walt Disney, tanto el hombre como la compañía, y las lecciones que se encuentran allí para los empresarios hoy en día.
TUTORIAL : ¡Iniciando una pequeña empresa

Establecer Forth, Again and Again
Al igual que muchos talentos creativos, Walt Disney comenzó su carrera trabajando para otros. En 1919, Walt volvió de conducir para el Cuerpo de Ambulancia estadounidense en la Primera Guerra Mundial, y en busca de trabajo como artista. Lo encontró en Pesmen-Rubin Commercial Art Studio, donde conoció y se hizo amigo de Ubbe Iwerks. Iwerks demostró ser uno de los animadores más talentosos del mundo y la clave del éxito posterior de Walt.

A comienzos de 1920, Walt e Iwerks no tenían trabajo, por lo que intentaron abrir su propio estudio. Este primer negocio fracasó rápidamente y la pareja se fue para pagar un trabajo, haciendo una animación en Film Ad Co., donde trabajaron en los cortos publicitarios que se mostraron antes de las funciones. En poco tiempo, estaban trabajando juntos en proyectos paralelos que se convirtieron en Laugh-O-Grams, una serie de cortos cómicos. Walt e Iwerks se volvieron a unir y convirtieron Laugh-O-Grams en un negocio. Sin embargo, una vez más, la empresa terminó con un problema en 1923, después de lo cual, Walt se fue a Hollywood.

The Brothers Disney
Tal vez la habilidad menos apreciada de Walt fue convencer a otros para que creyeran en su visión. En Hollywood sin Iwerks, Walt convenció a su hermano Roy para que lo ayudara a iniciar Disney Brothers Studio, más tarde rebautizado como Walt Disney Studio. Efectivamente, Walt pronto convenció a Iwerks para que volviera a trabajar con él también.

Aprendizaje de lecciones difíciles
Walt Disney Studio no era más rentable que las encarnaciones anteriores, pero se mantenía a flote. La compañía estaba trabajando para Universal Pictures, creando un personaje llamado Oswald the Lucky Rabbit. En 1928, Walt y Roy tuvieron la desagradable sorpresa de descubrir que todos sus animadores, a excepción de Iwerks, habían sido contratados por una de las personas con las que estaba tratando en Universal. Para agregar sal a la herida, los derechos de Oswald pertenecían a Universal.

La experiencia amargó a Walt y le hizo jurar que solo trabajaría por su cuenta. Walt comenzó a buscar entregar sus películas directamente a los distribuidores, pero necesitaba un nuevo personaje.(Para saber más acerca de cómo mantener un negocio, lea: Mantener a flote una pequeña empresa .)

El mouse
Existe cierta controversia sobre el origen de Mickey Mouse; las teorías van desde una papelera en Kansas hasta Iwerks hojeando fotos de animales y dibujando. Sin embargo, se originó, Mickey Mouse representa el inicio de Disney como lo conocemos ahora.

Walt reunió a un nuevo equipo para trabajar con Iwerks en este nuevo personaje. Las dos primeras películas no fueron éxitos, pero la tercera, "Steamboat Willie", fue un gran éxito. También fue el mejor ejemplo temprano de una película que sincronizó sonido y animación.

Estar a la vanguardia de la tecnología de animación se convirtió en parte del curso, ya que la empresa superó los límites de la animación. En las siguientes décadas, incluida la Gran Depresión, Disney creó las primeras caricaturas en color, así como la primera película animada, "Blancanieves y los siete enanitos".

La salida a bolsa
Los costos de estas películas innovadoras eran tan altos, y los márgenes tan bajos, que una pobre taquilla aún podía hundir el estudio. Walt y Roy comenzaron en 1940 con grandes películas, pero muchas deudas. De 1923 a 1938, la sociedad de Disney Brothers en realidad se dividió en cuatro compañías que tuvieron éxito en diversos grados, antes de ser absorbida en una en 1938.

El nombre de la compañía que sobrevivió fue Walt Disney Productions y, el 2 de abril de 1940 , Walt Disney Studios emitió 155,000 acciones del 6% de acciones preferentes convertibles. Este problema fue en el mercado extrabursátil y se recaudó alrededor de $ 3. 5 millones para la compañía. (Para obtener información sobre las acciones preferentes convertibles, lea: Introducción a las acciones preferentes convertibles .)

Los hermanos pronto se endeudaron, sin embargo, ya que las taquillas continuaron siendo holgadas para las películas que ahora tenemos. considere las obras maestras, a saber, "Bambi", "Fantasía" y "Cenicienta". Esto no quiere decir que no tuvieron éxito, fueron muy caros de hacer.

En lugar de frenar, Walt buscó hacer más. Los hermanos establecieron su propia compañía de distribución, Buena Vista, y comenzaron a producir documentales de naturaleza de alto margen. Walt también comenzó a tener visiones del mejor parque de diversiones, pero era una apuesta que su compañía no podía permitirse.

Disneyland
Para crear el "lugar más feliz de la tierra", se necesitaban muchas maniobras financieras, y Walt lo hizo posible. Incluso después de financiar una empresa privada, utilizando un préstamo de su propio seguro de vida, Walt necesitaba mucho más capital. Él mismo tenía que ofrecer, pero era inteligente al respecto. Walt creó otra empresa privada que poseía los derechos de comercialización de su nombre. Por cierto, Walt Disney Productions pagó $ 46. 2 millones en acciones para comprar la compañía, en 1981.

Luego se ofreció a crear una serie de televisión para una cadena de televisión que invertiría en Disneyland; ABC aprovechó la oportunidad. Walt tenía sus fondos y ABC tenía una hora cada domingo que se convirtió en un fenómeno cultural, visto por millones. Originalmente llamado Disneyland, pero con diferentes títulos a lo largo de los años, el programa se presentó durante 29 temporadas.

En 1955, Disneyland finalmente se abrió y se convirtió en un gran éxito. Durante los siguientes cinco años, Walt Disney Productions compró Disneyland comprando la compañía privada de Walt. Durante estos mismos cinco años, el ingreso bruto en Walt Disney Productions creció de $ 6 millones a más de $ 70 millones.

La comercialización, la marca y la expansión se unieron para Walt Disney Productions. Tristemente, sin embargo, estaba destinado a continuar sin uno de sus fundadores, ya que Walt murió en 1966. Su último largometraje, "Mary Poppins", fue la película que más ganó en 1965. Su hermano Roy se hizo cargo.

Más allá de Walt y Roy
Después de la muerte de Walt y su hermano Roy, Disney tuvo problemas. La compañía fue incluida en la lista en 1957, ya pesar de sus éxitos anteriores y de varios parques temáticos rentables, el aumento en el precio de sus acciones fue nominal.

En la década de 1980, se pensó que la compañía estaba tan infravalorada en términos de activos de marca, que incluían el catálogo de películas y los parques temáticos, que los artistas hostiles de adquisición comenzaron a dar vueltas. La compañía evitó las adquisiciones y comenzó a enfocarse en sacar provecho de su gran valor de marca.

Desde la década de 1980 hasta la de 1990, la acción creció a pasos agigantados, convirtiendo a Disney en el mayor imperio de entretenimiento del mundo. La compañía ha continuado prosperando, ayudada en gran parte por la fundación que Walt y Roy establecieron para la compañía.

The Bottom Line
La historia financiera está llena de personalidades descomunales y figuras imponentes. Muchos de los hombres más ricos de la historia llegaron allí construyendo imperios de pieles, petróleo, acero, rieles y, sí, software. Todos estos son productos tangibles con una fórmula simple: mantener bajos los costos y vender más. Disney, el hombre y la compañía, eran pájaros de una pluma diferente.

Sólo al innovar constantemente y superar los límites, no solo de la animación, sino de lo que Disney era como un negocio, pasó de ser un estudio de animación moderadamente exitoso a una experiencia de entretenimiento completa, con parques temáticos, merchandising, cruceros y incesantemente.

Walt Disney dijo famosamente que "si puedes soñarlo, puedes hacerlo". La historia de su vida y la creación de su compañía nos recuerda que una vez que la sueñas, debes volver a soñar y volver a imaginarla continuamente, para tener éxito. (Para lecturas adicionales, visita: Historia de Wall Street: antimonopolio, OPEP y Disney .)